1919年，《新青年》雜志刊載呂澂文章《美術革命》和陳獨秀的回應《美術革命——答呂澂》，引發(fā)美術界關于中國畫前途發(fā)展的大討論，體現(xiàn)了美術評論在宣傳領域的重要作用。數字時代，網絡成為美術評論重要陣地，評論者也不僅是專業(yè)人士，一些影響力較大的自媒體博主通過持續(xù)性輸出，已然在網上形成自己的評論陣地。與此同時，部分網絡美術評論在流量裹挾下出現(xiàn)淺表化、情緒化等傾向；一些專業(yè)美術評論則因過于程式化、缺乏網感而難以擴展其影響力。如何用好網絡平臺，推動專業(yè)評論和大眾評論有效互動？

專業(yè)性始終是優(yōu)秀美術評論的基石。20世紀英國著名評論家羅杰·弗萊，憑借對現(xiàn)代藝術的獨到洞見，首次將塞尚、高更、梵高等人的繪畫定義為“后印象派”，重塑了現(xiàn)代藝術史框架，彰顯出美術評論劃時代的力量。近些年，大眾對高品質精神食糧的需求日益上升，《中國網絡視聽發(fā)展研究報告（2025）》顯示，幽默搞笑類短視頻流量明顯下降，新聞類和知識科普類短視頻則更受關注。從“流量為先”到“追求價值”，這種轉變啟示著網絡美術評論也要不斷增強內容含金量，以專業(yè)性引領大眾審美。

因面對的受眾除了專業(yè)從業(yè)者，更多的是美術愛好者，所以美術評論光有專業(yè)性還不夠，更需構建對話式專業(yè)網絡美術評論話語體系。

所謂“對話”，有兩層含義。第一層含義是指圍繞熱點話題，與自媒體美術評論展開直接對話。比如，有自媒體博主認為齊白石學問不高，所以藝術成就不高；也有人認為張大千的筆力不夠渾厚……細究這些觀點，經不起推敲。齊白石深入觀察生活，由此創(chuàng)作出許多鮮活靈動的藝術形象。張大千早期作品畫風清新，但其晚年的“潑彩”山水畫頗具開創(chuàng)性。歷史上，每位繪畫名家的貢獻都不一而足，只有通過專業(yè)美術評論及時與自媒體美術評論展開對話，才能破除大眾的“信息繭房”。

“對話”的第二層含義是指增進與大眾的交互。這需要進一步更新敘事方式、強化受眾意識等。當下，短視頻平臺層出不窮，為發(fā)展專業(yè)美術評論提供了一片藍海。作為專業(yè)美術評論者，不僅要加強陣地建設，更要有意識培養(yǎng)與大眾對話的習慣，有計劃、持續(xù)性推出高質量評論，增強用戶黏性，推動網絡美術評論優(yōu)勝劣汰。提升溝通力，是促進交互的關鍵。對于網絡美術評論來說，語言的美感與思維的網感同等重要，專業(yè)美術評論者甚至可以向自媒體博主取經，剖析其評論視角、敘事方式，取長補短，增強評論感染力。此外，專業(yè)美術評論者還應具備社會學、心理學等跨學科知識以及溝通技巧，進而增強與大眾建立情感連接的能力。

讀懂網絡時代，是專業(yè)美術評論者的長期課題。持續(xù)在專業(yè)上打一口深井，創(chuàng)造對話式語境，有助于網絡美術評論充分釋放活力。

《 人民日報 》（ 2025年05月11日 08 版）