曾在《美與時代》上看到這樣的解釋，傳統(tǒng)，第一層面理解是歷史上流傳下來的繪畫作品及由之表現(xiàn)出的造型方法，如風格、表現(xiàn)技巧等，還有支撐其背后的中國特有的精神模式，即以情感表現(xiàn)為核心的意象思維方式。第二層面，應把傳統(tǒng)當成一個不斷完善發(fā)展的體系，是隨時代發(fā)展而不斷充實和豐富的機制。

　　其實，傳統(tǒng)就其“發(fā)展”這個特性而言，它的精神是很當代的，它的最精華之處就是創(chuàng)新，無論什么樣的創(chuàng)新和發(fā)展，只要是符合了中國文化精神，就應該是傳統(tǒng)的，當代的許多創(chuàng)新和發(fā)展看起來好像是大膽突破了以前的東西，其實過許多年后，塵埃落定，我們再回頭看看，他們很可能就已經(jīng)成為了傳統(tǒng)，也就是說傳統(tǒng)和當代并沒有絕對的界限，在于我們如何去看待。

　　傳統(tǒng)和當代繪畫各有所長，觀者各有其偏好，有人喜歡傳統(tǒng)繪畫，亦有人欣賞當代繪畫。但毋庸置疑的是觀者都具有敏銳的觀察能力和鑒別能力，這是深藏于觀者內心，或許他們自己都沒能察覺到的，是一種感覺，一種面對一幅藝術作品，說不出的舒暢的感覺，而這往往即是一幅作品的成功所在。好的藝術作品，能夠帶給觀者感動，這就夠了，便成功了。（中國收藏網(wǎng)）